Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Поп музыка / Зарубежные новости»
Джефф Миллс, тот самый чародей Детройтского техно, спустя почти четверть века снова взялся за своё волшебство для австралийской публики. В ночь с 22 мая всё действо развернулось под парусами Сиднейской оперы — и, пусть это звучит как начало странного анекдота, местом встречи стала настоящая ночная студия, спрятанная внутри знаменитого здания.
Миллс не просто стал диджеем — он архитектор целой эпохи в электронной музыке, один из основателей легендарного коллектива Underground Resistance. За пультом его называют The Wizard (Волшебник): редкий случай, когда прозвище не выглядит преувеличением, ведь на его сетах он с лёгкостью вытаскивает из ящика полузабытые винилы и заводит публику с мастерством фокусника.
Этот австралийский эксклюзив был посвящён 30-летию знаменитого Liquid Room Mix — трёхчасового сета, записанного в токийском клубе Liquidroom ещё в 1995-м. Перед началом сам Миллс показал публике 30-минутный документальный фильм об этой легендарной ночи, которая давно стала мифом среди любителей техно. В тот вечер Волшебник перемешал более двух сотен пластинок, многие из которых были его собственными свежими творениями. Некоторые треки были настолько новыми, что выходили прямо из студии на диджейский стол.
Особое внимание вызвала уникальная техника: несколько треков были записаны на редких 14-дюймовых медных пластинках (copper acetate) — дорого, муторно, но зато играют в два раза громче обычного винила. Миллс вспоминал: "Я хотел, чтобы публика закричала, так что нужно было устроить нечто взрывное". Ключевой взрыв обеспечил трек "The Bells" — сегодня это его визитная карточка, и написан он был за считанные часы на студии.
Несмотря на то, что сет вышел только на CD и кассете (Sony Music не дала выпустить DVD, к досаде самого Миллса), официальная цифровая версия долгое время оставалась несбыточной мечтой. Случилось это только теперь, спустя десятилетия, и документ мышиных баек о Liquid Room Mix перестал быть фантомом.
На сцене в Сиднее в этот дождливый вечер никакой халтуры: только винил, никакого программирования, только свет, лазеры и дым-машина. Сам Миллс говорил, что диджеинг подобного уровня сродни теннисному матчу: здесь одновременно приходится держать в голове кучу процессов, разделяя внимание по долям секунды. За спиной — годы тренировок и опыт музыкального супергероя.
Заключительную ночь Миллс провёл на той же сцене, уже в рамках Vivid LIVE — масштабного музыкального фестиваля, ежегодно собирающего сливки современной сцены в знаменитой опере. Сам Vivid LIVE идёт до 13 июня и является частью гигантского городского проекта Vivid Sydney, контролируемого и оплачиваемого правительством штата Новый Южный Уэльс.
Всё это напоминает типичный парад ископаемых: когда старую артиста с трудом вытаскивают на главную сцену, чтобы в очередной раз прокрутить заезженные биты для тех, кто уже не помнит, что такое клуб без смартфонов. Персонаж? Символ эпохи. Места? Классический набор: Сидней, токийский Liquid Room, менеджеры на госокладе. Миллс нарочито пренебрегает технологиями, а зал нарочито восторгается: в эпоху стриминга винил — это почти как катание на пароходе в век беспилотников. Весь этот праздник рассчитан, конечно, не только на эстетов, но и на непритязательных туристов, которым объясняют, что "легенда" — значит, к ней очередь из инстаграма. Добавим к этому беспокойное желание госструктур очков у культурного сообщества и получаем отличный способ потратить налоговые доллары на трёхчасовой музбат. Миллс, разумеется, остался верен себе: никаких подтанцовок, только старый добрый винил, запись на медных пластинках и — как финальный штрих — мифический сет, который теперь станет очередным стриминговым артефактом, чтобы молодое поколение могло его переслушивать с таким же непониманием, как кассетные сборники из девяностых.